谢喜峰写意小品画（36图），活色生香

更新时间：2025-12-19 08:53  浏览量：2

谢喜峰老师的小品画，不能只当画看，得品。品他那股子贴在纸面上的、活泛的“当下”气息。他的小品，好就好在不端着，是画家从厚重的创作中透出的一口气，是给生活添的一份闲情。

一、笔墨：以水为魂，墨色氤氲

谢老师的笔墨，核心在一个“水”字。他不追求枯笔焦墨的苍劲，反倒善用丰沛的水分，去调和、冲撞、融化墨与色。

水汽淋漓：你看他的画，常常感觉画面是湿润润的。水与墨在生宣上自然渗化，形成一种氤氲朦胧、如雾如霭的底色。这水汽一上来，山石草木就像刚被春雨洗过，满是生机。

墨色相宜，以“光”点睛：他的画常常满幅春色，春意盎然，有种“活色生香”的意境。更妙的是，他会在这一片明丽透亮中加入一点厚重的墨色，比如一把茶壶、几片叶子，使得画面不浮不躁，那就像引入的“光”。这光不是西画的光影，更像是墨色森林里透出的几缕天光，或是暗夜中的一星灯火。这一点“光”，瞬间把沉闷的墨色“点活”了，让整个画面有了呼吸和灵气。

所以他的笔下有骨，但更见血肉与气韵，透着岭南特有的温润感。

二、意趣：生活小景，即兴诗心

他的小品意趣，贵在即兴与真切。这和他的教学与社区艺术实践是分不开的。

信手拈来的闲情：他的小品题材，多是百姓生活小景、日常所见。可能是一个花盆，几株庭花，或是窗前即景，或是果蔬菜品，都是日常生活所见所用。这些画像是“在工作之余或者忙碌完毕闲暇的零碎时间里信手拈来，一挥而就”，没有精心设计的沉重感，只有放松心态下的即景生情。

对现实的温情关照：即便是小品，他的画里也少有传统文人画里那种避世、萧瑟的情绪。相反，你能感受到一种对生活、对自然的真挚关怀，一种温暖的、活在当下的“现实观照”。他把日常化的场景处理得诗意盎然，让生活的瞬间生动鲜活。

看他的小品，就像听一位老朋友，用画笔跟你聊他窗外的天气、盆里的新芽，亲切得很。

三、题材与寓意：小中见大，托物寄怀

小品画的格局，关键在“小中见大”。谢老师深谙此道，在方寸间寄托情怀。

经典题材的新鲜感：他常画梅花、水仙、柿子、寿桃这些传统题材。但在他的笔下，一株兰草可能透着润泽的朝气，一枚果子也因水汽而显得鲜嫩多汁。

“活”的寓意：他赋予了传统题材更鲜活、更贴近当下的生命感悟。他画面中的审美意境，展露出一种与现代人共鸣的人文关怀。观者感受到的不是遥远的训诫，而是一种可亲可感的、对生命本身的热爱与珍惜。

总结来说，谢喜峰老师的小品画，像是他用笔墨写就的“生活散文”。笔下有传统水墨淋漓的功底，意趣上是亲切即兴的现代闲情，而在方寸之间，又寄托着对自然与生活的温和关照。

他的画不艰深，却耐品，正适合国画爱好者在茶余饭后，慢慢咂摸其中那份湿润的墨趣与平和的生活气，更是大家争相临摹学习的素材。

谢喜峰写意花鸟画小品欣赏